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本影片為介紹中國國劇精華。中國的國劇又稱為平劇，是中國傳統的舞臺藝術，這部影片是從幾齣具有代表性的戲，抽出一些特殊的鏡頭來介紹平劇的特色和它的唱做工夫。平劇最特殊的地方是它高度的象徵性。戲臺上沒有佈景，只憑音樂和演員動作的配合來表示各種場景把觀眾的想像力引入戲劇的境界。岳飛的大軍只有十幾名武打演員所組成，就是一個例子。唱功是平劇的精華，生、旦、丑、末的角色不同，不僅唱的腔調不同，服裝、臉譜也有很大的區別。平劇以忠、孝、節、義等倫理價值勸導世人，在社會教育上一向發揮著重要的功能。它的音樂和樂器，純粹是中國特有的。響板是打擊樂器，琵琶、胡琴、二胡是弦樂。笙、蕭、管、笛是管樂。劇本大多來自古代的歷史或者是稗官野史或神仙怪誕的民間故事，像雙嬌緣是一個愛情故事、西遊記是美猴王孫悟空大鬧天宮的故事、十字坡是水滸傳女將一丈青開黑店的故事及牛頭山是宋朝岳飛跟入侵的金兵大戰的故事等。平劇真正困難的還是唱工，唱工的規律極嚴，不僅要字正腔圓，而且要把角色的真正情感唱出來。情節多數並不複雜，重點是集中在藝術性的強調和描寫，是真善美的融合。所以同一齣戲可以百看不厭，這正說明中國的國劇在藝術上達到了登峰造極的境界。
本影片為介紹於國立故宮博物院裡的中國繪畫藝術，將院裡保存的繪畫部分，選取其中若干珍藏，概略介紹中國的古典繪畫技術。在其中介紹了江帆樓閣圖、春山行旅圖、唐明皇逃逸到四川旅途中景象、草堂十志圖、萬壑松峰圖、鵲華秋色圖、山路松聲圖、秋江待渡圖、文會圖、撫琴圖、牧馬圖、墨竹圖、猴貓圖、花鳥圖、朱耷－12 張潑墨畫法寫生圖、石濤、王原祈合作畫等作品，也介紹小斧劈皴法、夾筆連葉法、小叢林畫法等各種畫法。中國的繪畫，是中國文化孕育出來的一種特有藝術，從前面所介紹的三大類別繪畫：山水畫、人物畫、雜畫，可看出作品自成領域，獨具一格，繪畫的內容乍看起來比較沉靜，但是在沉靜之中蘊藏著強烈的感情，導引我們追索、玩味，感受其中如詩的境界、人生的哲學以及中華文化泱泱的大風。
本影片為介紹於國立故宮博物院裡的中國繪畫藝術，將院裡保存的繪畫部分，選取其中若干珍藏，概略介紹中國的古典繪畫技術。在其中介紹了江帆樓閣圖、春山行旅圖、唐明皇逃逸到四川旅途中景象、草堂十志圖、萬壑松峰圖、鵲華秋色圖、山路松聲圖、秋江待渡圖、文會圖、撫琴圖、牧馬圖、墨竹圖、猴貓圖、花鳥圖、朱耷－12 張潑墨畫法寫生圖、石濤、王原祈合作畫等作品，也介紹小斧劈皴法、夾筆連葉法、小叢林畫法等各種畫法。中國的繪畫，是中國文化孕育出來的一種特有藝術，從前面所介紹的三大類別繪畫：山水畫、人物畫、雜畫，可看出作品自成領域，獨具一格，繪畫的內容乍看起來比較沉靜，但是在沉靜之中蘊藏著強烈的感情，導引我們追索、玩味，感受其中如詩的境界、人生的哲學以及中華文化泱泱的大風。
本影片為介紹何懷碩的畫。何懷碩希望在傳統的基礎上，建立起中國繪畫新的風格。從他的作品中，看得出來他擺脫傳統中國畫的束縛的企圖，他一面儘量擴大作畫的題材，把傳統中國畫家所不願用，也不敢用的素材大膽地搬上畫面，同時在形式上捨棄中國繪畫表現文學意識的觀念，使繪畫的本身更附有獨立性和創意。因受西方繪畫影響，作品常以俯視的角度呈現，作品中畫面繁雜、充實，在他的作品中還可以見到一般中國畫不易表現的投影技巧，來襯托靜態中的寂靜。何懷碩雖然仍沿用中國各種的毛筆或排刷，用傳統所確立的筆墨方法，在特有的中國畫紙上作畫，他更大膽地運用「潑墨」、「拓印」、「乾溼的筆觸」等方法，使畫面產生各種不同的效果。何懷碩跟其他現在中國年輕畫家一樣，他們對藝術狂熱，並且信念堅定，致力要把中國繪畫向前推進到一個新的領域，使他超越中國傳統繪畫的狹窄舊觀念，而更富有時代意識與個人風格，他們的努力已產生了效果，並且勢將不斷的擴大。
本影片為介紹何懷碩的畫。何懷碩希望在傳統的基礎上，建立起中國繪畫新的風格。從他的作品中，看得出來他擺脫傳統中國畫的束縛的企圖，他一面儘量擴大作畫的題材，把傳統中國畫家所不願用，也不敢用的素材大膽地搬上畫面，同時在形式上捨棄中國繪畫表現文學意識的觀念，使繪畫的本身更附有獨立性和創意。因受西方繪畫影響，作品常以俯視的角度呈現，作品中畫面繁雜、充實，在他的作品中還可以見到一般中國畫不易表現的投影技巧，來襯托靜態中的寂靜。何懷碩雖然仍沿用中國各種的毛筆或排刷，用傳統所確立的筆墨方法，在特有的中國畫紙上作畫，他更大膽地運用「潑墨」、「拓印」、「乾溼的筆觸」等方法，使畫面產生各種不同的效果。何懷碩跟其他現在中國年輕畫家一樣，他們對藝術狂熱，並且信念堅定，致力要把中國繪畫向前推進到一個新的領域，使他超越中國傳統繪畫的狹窄舊觀念，而更富有時代意識與個人風格，他們的努力已產生了效果，並且勢將不斷的擴大。
本影片為介紹中國民間藝術。有皮影戲緣由、製作過程，故事多半是民間傳說，通俗易懂，也有些是根據歷史小說和正統戲劇改編的。刺繡除了熟練的針法，精巧的配合，作者必須具有創作的才能和對美的感受。剪紙需要具備繪畫和美學的修養，更要求熟練的技巧，且題材有文學、圖案、鳥獸，甚至民間的活動，多半都有祝福的含意。利用竹子製作風箏，能隨心所欲地塗上喜愛的顏色，以增加美觀。中國廟會有種宗教儀式叫設壇臺，設壇臺是為了感謝豐收，及祈求來年的風調雨順，農人每隔三、四年就要設一次壇臺，同時也要唱酬神戲。布袋戲也叫掌中戲，操作的人用大拇指、食指和中指，使木偶活躍在頭頂的舞臺上。中國地方上的雜技表演，有跑旱船，表達漁家生活的舞蹈，口中唱著小調，一老一少配合著舞動，真像是在逆水行舟；踩高蹺，多半是扮演神話故事裡的人物；舞獅表演，常帶有競技的意味，各地的獅會為了表現自己高超的技藝；舞龍表演，以舞龍來預祝順利和成功。中國的民間藝術，雖然在演出的方式上可能會有些改變，但是它仍舊永遠是屬於中國的。
本影片為介紹中國民間藝術。有皮影戲緣由、製作過程，故事多半是民間傳說，通俗易懂，也有些是根據歷史小說和正統戲劇改編的。刺繡除了熟練的針法，精巧的配合，作者必須具有創作的才能和對美的感受。剪紙需要具備繪畫和美學的修養，更要求熟練的技巧，且題材有文學、圖案、鳥獸，甚至民間的活動，多半都有祝福的含意。利用竹子製作風箏，能隨心所欲地塗上喜愛的顏色，以增加美觀。中國廟會有種宗教儀式叫設壇臺，設壇臺是為了感謝豐收，及祈求來年的風調雨順，農人每隔三、四年就要設一次壇臺，同時也要唱酬神戲。布袋戲也叫掌中戲，操作的人用大拇指、食指和中指，使木偶活躍在頭頂的舞臺上。中國地方上的雜技表演，有跑旱船，表達漁家生活的舞蹈，口中唱著小調，一老一少配合著舞動，真像是在逆水行舟；踩高蹺，多半是扮演神話故事裡的人物；舞獅表演，常帶有競技的意味，各地的獅會為了表現自己高超的技藝；舞龍表演，以舞龍來預祝順利和成功。中國的民間藝術，雖然在演出的方式上可能會有些改變，但是它仍舊永遠是屬於中國的。
本影片為介紹李茂宗的現代陶藝。李茂宗跳出傳統的瓦罐試練，成為中國聞名的現代陶藝家。離開苗栗，李茂宗來到現代都市，一切都是快速的、變動不已的。環境的突變，使他的感受引起強烈的震動，孕育出他日後創作的靈感。在國立臺灣藝術專科學校求學的時候，李茂宗初次接觸到陶器實用的另一面，藝術的一面，在數年模仿與學習中，他開始從傳統的陶器業中掙脫出來，建立他自己的風格。希望由陶器藝術表達出他自己的思想，苦悶的火炬在他的心靈深處緩緩的燃燒，終於克服了創作的阻力，甚至將它融合成創作的動力。在屬於他自己的藝術天地裡，他勾畫出屬於他自己的藝術境界，努力的追尋自我，把他的思想、他的情感揉進了泥土裡，將一塊沒有生命的土塊，就在他的手中揉泥、拉坯、塑洗、修型、上釉一步跟著一步，逐漸變成有生命的藝術品。中國的民心是純樸而堅忍的，李茂宗的現代陶藝品除了蘊藏著這種精神以外，他還融合了現代的文明和思潮。時代的巨輪不斷的往前脫推移，李茂宗的現代陶藝也跟著時代而不斷創新，他把陶藝的生命建立在傳統的基礎上，並賦予了新的時代精神。
本影片為介紹李茂宗的現代陶藝。李茂宗跳出傳統的瓦罐試練，成為中國聞名的現代陶藝家。離開苗栗，李茂宗來到現代都市，一切都是快速的、變動不已的。環境的突變，使他的感受引起強烈的震動，孕育出他日後創作的靈感。在國立臺灣藝術專科學校求學的時候，李茂宗初次接觸到陶器實用的另一面，藝術的一面，在數年模仿與學習中，他開始從傳統的陶器業中掙脫出來，建立他自己的風格。希望由陶器藝術表達出他自己的思想，苦悶的火炬在他的心靈深處緩緩的燃燒，終於克服了創作的阻力，甚至將它融合成創作的動力。在屬於他自己的藝術天地裡，他勾畫出屬於他自己的藝術境界，努力的追尋自我，把他的思想、他的情感揉進了泥土裡，將一塊沒有生命的土塊，就在他的手中揉泥、拉坯、塑洗、修型、上釉一步跟著一步，逐漸變成有生命的藝術品。中國的民心是純樸而堅忍的，李茂宗的現代陶藝品除了蘊藏著這種精神以外，他還融合了現代的文明和思潮。時代的巨輪不斷的往前脫推移，李茂宗的現代陶藝也跟著時代而不斷創新，他把陶藝的生命建立在傳統的基礎上，並賦予了新的時代精神。
本影片為介紹國立故宮博物院典藏的古物。民國38年，中華民國政府遷到臺灣把在對日抗戰期間運存四川的故宮珍品24萬多件，運來臺灣。負責保管這些藝術品的國立故宮博物院陳列館是民國54年落成的，為了紀念國父孫中山先生百歲誕辰，政府把這座新大樓定名為中山博物院。故宮博物院內展示古代酒器角角上的雷紋、商代用烹飪器皿甗簋、古代模仿陶器的銅器尊、古代酒器壺、古代中國人腰間所佩的玉、漢代玉獸、明代碧玉鰲魚花插、宋代陶瓷花瓶、宋代陶瓷粉青花插、宋代陶瓷盤子、古代釣窯、古代印花牡丹碗、古代瑩白柳編魚簍瓶、宋代陶瓷中的汝窯製品、宋代陶瓷中的粉青蓮花碗、宋代汝窯瓷、明代的白底青花瓷、明代雕漆漆盤、明代雕漆漆器、明代彩色雕漆漆器、宋徽宗所寫的中國書法牡丹詩、宋代范寬的谿山行旅圖、宋代郭熙早春圖、趙幹的江行初雪圖。5000年中華文物，博大精深、光芒萬丈，保存和發揚我們列祖列宗所留下的這筆寶貴遺產，是所有中國人的大責重任。
本影片為介紹國立故宮博物院典藏的古物。民國38年，中華民國政府遷到臺灣把在對日抗戰期間運存四川的故宮珍品24萬多件，運來臺灣。負責保管這些藝術品的國立故宮博物院陳列館是民國54年落成的，為了紀念國父孫中山先生百歲誕辰，政府把這座新大樓定名為中山博物院。故宮博物院內展示古代酒器角角上的雷紋、商代用烹飪器皿甗簋、古代模仿陶器的銅器尊、古代酒器壺、古代中國人腰間所佩的玉、漢代玉獸、明代碧玉鰲魚花插、宋代陶瓷花瓶、宋代陶瓷粉青花插、宋代陶瓷盤子、古代釣窯、古代印花牡丹碗、古代瑩白柳編魚簍瓶、宋代陶瓷中的汝窯製品、宋代陶瓷中的粉青蓮花碗、宋代汝窯瓷、明代的白底青花瓷、明代雕漆漆盤、明代雕漆漆器、明代彩色雕漆漆器、宋徽宗所寫的中國書法牡丹詩、宋代范寬的谿山行旅圖、宋代郭熙早春圖、趙幹的江行初雪圖。5000年中華文物，博大精深、光芒萬丈，保存和發揚我們列祖列宗所留下的這筆寶貴遺產，是所有中國人的大責重任。
本片為介紹中國傳統節慶的起源與用意。透過國立故宮博物院所典藏的青銅器，瓷器，玉器，繪畫，書法，刺繡和搪瓷器皿等25萬件珍品，可以了解各項節慶與歷史是如何演進，而一年當中各時期都有相關的節慶之美，當中包含1、一年之初的新年，有較於西方不同之處，便是依據農夫播種季節釐訂的農曆新年，這段時間家家戶戶皆會團圓圍爐、至廟宇祈福、發紅包壓歲、食應景食物等。2、元宵節，為農曆年後第一個節慶，北臺灣的民眾會施放一盞盞天燈祈願，南臺灣則會施放蜂炮，人民堅信可藉由此活動趕走瘟疫。3、4月份的清明掃墓節，其主要目的為祭祀祖先等節日活動。除此之外還有孔子誕辰等民俗節慶。
本片為介紹中國舞蹈的起源與發展。中國其舞蹈撰寫源自於2千5百年前孔子時期，並規定了舞蹈的形式和儀式，此文化遺產被西方國家歸納為中國戲曲，也視為民族戲曲的一部分傳承至今。戲劇表演者大多數從小便開始學習，其基礎培訓至少需要六年以熟練掌握所有該注意的技能。透過手勢和動作相結合及相關的服飾穿著，如：延長袖子的掉落及其操縱、滑行的步行與弓箭步、屈膝禮並搭配相關服飾等，來展現儀式舞蹈的美麗。
本片為介紹中國音樂的起源與發展。中國音樂的起源位於黃河上游，藉由中國中部延伸至日本、韓國、越南、東南亞甚至南美等鄰國。透過相關考古及研究資料顯示這些地區的音樂直接或間接地受到了中國音樂的影響，如：日本皇室受到唐朝的音樂影響、韓國仍然保留著宋代的宮廷音樂、越南大多數樂器都是從中國引進等。就音樂理論而言，明代朱子瑜發明的古代音樂系統和整體音階要比西方國家早得多，其曲調相較國外柔和、平和、悅耳，並以五音階而非七音階進行演奏，並採用全音階和半音階。而於各個年代與時期各有其特徵和使用的各種樂器。
本片為介紹清明上河圖的細節。清明上河圖於1736年完成，描繪了公元1000年左右春節期間開封河邊首府宋朝的人民日常生活。此畫卷長37英尺、高1英尺 ，其圖內莫約814人、60多匹牲畜、28艘船隻、30多棟樓宇、20輛車、30多棟、轎8頂、樹木170多棵等。其生活概況由圖可知各式各樣行業的人都有，右邊主要描述：販夫走卒、賣弄戲法、演員、乞丐、化緣的僧侶、算命仙、醫生、客棧老闆、老師、磨坊主人、鐵工、木匠、石匠、讀書人等，其貫汴京的汴河是當時南北交通及運輸的重要樞紐，城中的民生所需、奇珍百物，都全靠汴河供應。左端主要描述：進入城門後其街道商店林立，賣酒的、穀物市場、二手商品店、廚具店、弓箭店、燈籠店、樂器行、金飾行、布莊、畫廊、藥店、餐廳、邸店（旅館）、醫藥舖、各式攤販等應有盡有，於拱橋上小販更是琳瑯滿目，反應當時生活樣態。
此影片藉由各項醫學研究、醫療機構的運作、重大手術、健康檢查等實例介紹中華民國的醫療保健。民國68 年9 月10 日臺大醫院動員了36 位醫生進行坐骨相連的連體嬰的分割手術，手術成功完成，為我國第一例。74 年4 月16日榮民總醫院誕生了臺灣第一位試管嬰兒。以及介紹雷射、核子醫學技術、電腦斷層掃描儀的應用。政府為平衡都市與鄉村的醫療狀況，徵集各大醫院或教學醫院的醫生集體執行門診及轉診制度。並定期舉行衛生教育座談會、邊遠地區巡迴醫療服務。並提及腎臟移植手術、顯微外科移植整型手術。醫界也致力在癌症細胞研究。除了西醫外也介紹中醫的針灸。
