本片為介紹臺北的古蹟。創造第三世界經濟奇蹟的臺北，古蹟名聞海內外，當中有許多耐人尋味的開發史蹟。包括圓山的「貝塚遺址」，在早期是個沼澤區域與淡水河也很相近，而居住於此地的族群根據臺大考古學研究家指出，據說是來自中國大陸西南飄流過海的先民，就是演化至今的泰雅族。此族群特別喜愛貝類食物，如：基隆河、淡水河中的烏硯，食用完畢後的貝殼經過日積月累棄於山坡形成一個厚達兩、三公尺的貝塚。然而基隆河沿岸也是史前遺址也是相當豐富的地方，從大量出土的有肩石斧、大型石斧、石鏟等，當時已經進入鋤耕農業的時代，也很可能有慶祝豐收的各種祭典，如：神祇感恩的各種儀式以弔念大地的恩惠進而避諱大地反撲。而另一個文化特色為龍山寺，建立於清乾隆三年，如今的艋舺受到漢文化相當大沖擊的區域，也因水運便利成為臺北盆地貨物的集散中心進而成為風光一時的河港。以及在清代咸豐年間至今尚是商業集散中心，以著名的南北貨、茶葉、藥材為主的大稻埕等，並探討古蹟的歷史背景與保存情形。
本影片為介紹中國的樂器第四部片。介紹打擊樂器，打擊樂器分為鼓類、鑼類、鈸類、竹木類及其他類。鼓類可分為大鼓、花盆鼓、小鼓、排鼓、板鼓、鈴鼓及仗鼓。鑼類可分為低音大鑼、風鑼、雲鑼、十面鑼、平面鑼、包鑼、開道鑼、虎音鑼、雙光鑼、蘇鑼以及小鑼。鈸類可分為小鈸、中鈸、大鈸、獅鈸及鐃鈸。竹木類可分為竹板、梆子、南梆子、冊板、拍板及木魚。其他類有碰鈴、佛鈴、馬鈴、串鈴、駝鈴、串鐘、建鼓、鼗鼓、博拊、舂牘、敔、拀、鏞鐘、鏄鐘、編鐘、特罄及編罄。西方打擊樂器可分為定音鼓、小軍鼓、大軍鼓、木琴、鐵琴、管鐘琴、三角鐵、吊鈸及拉鈸。
本影片為介紹中國的樂器第三部片。介紹彈撥樂器，彈撥樂器顧名思義指的是用手指或撥子撥弦，或者是用琴竹擊弦來發音的樂器總稱，其中包括擊弦類的「揚琴」，撥弦類的「琵琶」、「柳琴」、「阮咸」、「三弦」、「月琴」、「秦琴」等，還有彈弦的「古琴」、「箏」等樂器。從民國20年起，國樂老前輩劉天華先生，改良國樂器的口號以後，半個世紀以來「彈撥樂器」經過一系列的改良，在音色、音量、音域以及轉調方面，有重大的突破，也促進現代國樂團的產生及中國音樂的發展。
本影片為介紹中國的樂器第二部片。介紹吹管樂器，笛子主要分為梆笛和曲笛兩種，梆笛常用在北方的梆子戲當中，聲音高亢豪邁，聲音又細又短，最適宜吹奏輕快活潑的樂曲；曲笛最早流行於中國南方，音色柔美圓潤，又被稱作昆笛，在昆曲當中，它是最主要的伴奏樂器。中央研究院物理研究所的丁燮林先生發明新的笛子，叫做新笛。排蕭由許多之不同長短的竹管，排在一起組合而成的，每個管子可以發出一個音。蕭是由排蕭演變而來的，蕭的音色比笛子陰沉，音量也以較小，適合演奏抒情的旋律。接著又分別介紹，笙、塤、嗩吶、管的構造、解說及吹奏表演。
本影片為介紹中國的樂器第一部片。國樂團當中有吹管樂器、彈撥樂器、擦弦樂器，以及打擊樂器，四個樂組互相配合，將能奏出美妙的旋律。千年前的老祖宗用石頭、木材、竹子這些天然的材料，做出許多的樂器，根據這些樂器的製作材料，金、石、絲、竹、匏、土、革、木，將樂器分成八類，叫做八音。現代因為科技進步了，樂器的製作材料越來越複雜，如果用八音來分類便得不合實際，因此以樂器的演奏方式來分類，首先介紹擦絃樂器，包括板胡、高胡、南胡、中胡、大胡，以及低胡等，統稱為「胡琴」。
本影片為介紹中國的樂器第四部片。介紹打擊樂器，打擊樂器分為鼓類、鑼類、鈸類、竹木類及其他類。鼓類可分為大鼓、花盆鼓、小鼓、排鼓、板鼓、鈴鼓及仗鼓。鑼類可分為低音大鑼、風鑼、雲鑼、十面鑼、平面鑼、包鑼、開道鑼、虎音鑼、雙光鑼、蘇鑼以及小鑼。鈸類可分為小鈸、中鈸、大鈸、獅鈸及鐃鈸。竹木類可分為竹板、梆子、南梆子、冊板、拍板及木魚。其他類有碰鈴、佛鈴、馬鈴、串鈴、駝鈴、串鐘、建鼓、鼗鼓、博拊、舂牘、敔、拀、鏞鐘、鏄鐘、編鐘、特罄及編罄。西方打擊樂器可分為定音鼓、小軍鼓、大軍鼓、木琴、鐵琴、管鐘琴、三角鐵、吊鈸及拉鈸。
本影片為介紹中國的樂器第三部片。介紹彈撥樂器，彈撥樂器顧名思義指的是用手指或撥子撥弦，或者是用琴竹擊弦來發音的樂器總稱，其中包括擊弦類的「揚琴」，撥弦類的「琵琶」、「柳琴」、「阮咸」、「三弦」、「月琴」、「秦琴」等，還有彈弦的「古琴」、「箏」等樂器。從民國20年起，國樂老前輩劉天華先生，改良國樂器的口號以後，半個世紀以來「彈撥樂器」經過一系列的改良，在音色、音量、音域以及轉調方面，有重大的突破，也促進現代國樂團的產生及中國音樂的發展。
本影片為介紹中國的樂器第二部片。介紹吹管樂器，笛子主要分為梆笛和曲笛兩種，梆笛常用在北方的梆子戲當中，聲音高亢豪邁，聲音又細又短，最適宜吹奏輕快活潑的樂曲；曲笛最早流行於中國南方，音色柔美圓潤，又被稱作昆笛，在昆曲當中，它是最主要的伴奏樂器。中央研究院物理研究所的丁燮林先生發明新的笛子，叫做新笛。排蕭由許多之不同長短的竹管，排在一起組合而成的，每個管子可以發出一個音。蕭是由排蕭演變而來的，蕭的音色比笛子陰沉，音量也以較小，適合演奏抒情的旋律。接著又分別介紹，笙、塤、嗩吶、管的構造、解說及吹奏表演。
本影片為介紹中國的樂器第一部片。國樂團當中有吹管樂器、彈撥樂器、擦弦樂器，以及打擊樂器，四個樂組互相配合，將能奏出美妙的旋律。千年前的老祖宗用石頭、木材、竹子這些天然的材料，做出許多的樂器，根據這些樂器的製作材料，金、石、絲、竹、匏、土、革、木，將樂器分成八類，叫做八音。現代因為科技進步了，樂器的製作材料越來越複雜，如果用八音來分類便得不合實際，因此以樂器的演奏方式來分類，首先介紹擦絃樂器，包括板胡、高胡、南胡、中胡、大胡，以及低胡等，統稱為「胡琴」。
本影片為介紹美濃傘的緣由及製作過程。傘的前身是“蓋” ，可以禦雨蔽日，中國南方雨量比北方充沛，所以手製油紙傘手工藝就在南方展現新的風貌。而紙傘撐開後成圓形，含有圓滿、緣分的意思。在美濃客家人習俗中紙傘是吉祥的象徵，美濃傘的製作過程中，從選取材料到製成需要經過一系列的繁瑣程序，其中要去皮、切剖、鑽洞、剝竹片、削傘骨、開傘骨口、做傘撐、排傘骨、晒傘骨傘撐、鋸黃桐木、鑽孔、劈木、刨木、傘頭傘骨結合、傘骨傘撐組合、採柿、試柿子汁、裁紙、糊紙、陰乾、製滑栓、刮桐油塊、烤傘柄、刮竹節、鑽傘柄洞、換傘柄、抹平傘摺、黏傘頭、晒傘、印字號、煮桐油、冷卻、炒石灰、加石灰、上桐油、纏柄、包傘頭、穿輪線、漆傘緣。製傘師父們用一雙靈巧的手傳承傳統的製傘技藝，更把中國的固有文化藝術揉合在一起，顯現出美濃紙傘的古樸和雅意。
本影片為介紹美濃傘的緣由及製作過程。傘的前身是“蓋” ，可以禦雨蔽日，中國南方雨量比北方充沛，所以手製油紙傘手工藝就在南方展現新的風貌。而紙傘撐開後成圓形，含有圓滿、緣分的意思。在美濃客家人習俗中紙傘是吉祥的象徵，美濃傘的製作過程中，從選取材料到製成需要經過一系列的繁瑣程序，其中要去皮、切剖、鑽洞、剝竹片、削傘骨、開傘骨口、做傘撐、排傘骨、晒傘骨傘撐、鋸黃桐木、鑽孔、劈木、刨木、傘頭傘骨結合、傘骨傘撐組合、採柿、試柿子汁、裁紙、糊紙、陰乾、製滑栓、刮桐油塊、烤傘柄、刮竹節、鑽傘柄洞、換傘柄、抹平傘摺、黏傘頭、晒傘、印字號、煮桐油、冷卻、炒石灰、加石灰、上桐油、纏柄、包傘頭、穿輪線、漆傘緣。製傘師父們用一雙靈巧的手傳承傳統的製傘技藝，更把中國的固有文化藝術揉合在一起，顯現出美濃紙傘的古樸和雅意。
本影片為介紹南投的水里陶的緣由。中國陶器的起源，早在新石器時代的早期，居住在中國境內的先民，就已經開始了陶器的製作，隨著各個地區社會不同的發展，陶器在製作上也得到了不同程度的經驗與改進，品質不斷提高，因而促進人們社會生活的進步。清朝中葉以後，來自唐山的製陶師傅，便在臺灣就地設窯，開始製作生產陶器器皿。北部的鶯歌、苗栗；南部的屏東、臺南；中部的南投等地，都成為陶器的主要產地。南投地區水里鄉位於群山環抱之中，位於群山環抱之中陶土礦脈，不但蘊藏豐富，土質優良，適合燒製陶器，同時又生產大量木材，可源源不斷的供作燒窯的燃料。因此製陶師傅就在這裡落腳生根，重新燃起陶窯，水里鄉逐漸形成本省陶器製造的重心。現今南投縣立文化中心，將這些陶器製品收集展覽，喚起大家對水里陶的關懷之情。
本影片為介紹南投的水里陶的緣由。中國陶器的起源，早在新石器時代的早期，居住在中國境內的先民，就已經開始了陶器的製作，隨著各個地區社會不同的發展，陶器在製作上也得到了不同程度的經驗與改進，品質不斷提高，因而促進人們社會生活的進步。清朝中葉以後，來自唐山的製陶師傅，便在臺灣就地設窯，開始製作生產陶器器皿。北部的鶯歌、苗栗；南部的屏東、臺南；中部的南投等地，都成為陶器的主要產地。南投地區水里鄉位於群山環抱之中，位於群山環抱之中陶土礦脈，不但蘊藏豐富，土質優良，適合燒製陶器，同時又生產大量木材，可源源不斷的供作燒窯的燃料。因此製陶師傅就在這裡落腳生根，重新燃起陶窯，水里鄉逐漸形成本省陶器製造的重心。現今南投縣立文化中心，將這些陶器製品收集展覽，喚起大家對水里陶的關懷之情。
本片為介紹鐘、鼓的製作與應用。鐘和鼓皆屬於我國的民俗樂器，「鐘」不僅有著莊嚴崇高的象徵也代表著自由和平的訊號，和文學結合在一起，更突顯它的優雅宜人、柔情純美。而鐘大部分用銅鑄造，上面刻有很多銘文，鑄造過程繁重艱苦。「鼓」代表一種威嚴，和我國的民間習俗、信仰，更是密不可分。而鼓聲除了擊濁清揚之外，更可以表現出喜、怒、哀、樂的情緒。而鼓的製作分為「鼓膜」與「鼓身」，製作過程也並不簡單。
本片為介紹鐘、鼓的製作與應用。鐘和鼓皆屬於我國的民俗樂器，「鐘」不僅有著莊嚴崇高的象徵也代表著自由和平的訊號，和文學結合在一起，更突顯它的優雅宜人、柔情純美。而鐘大部分用銅鑄造，上面刻有很多銘文，鑄造過程繁重艱苦。「鼓」代表一種威嚴，和我國的民間習俗、信仰，更是密不可分。而鼓聲除了擊濁清揚之外，更可以表現出喜、怒、哀、樂的情緒。而鼓的製作分為「鼓膜」與「鼓身」，製作過程也並不簡單。
本片為介紹國立故宮博物院典藏的書畫，闡述漢字書寫及水墨畫的藝術之美。漢字在世界各國的文字中能夠透過書寫來表達藝術境界，原因為漢字的文字構造，字字皆有不同的結構與體型，以及透過特殊的書寫工具毛筆可以自由調節線條的粗細及轉動來表達其意境。而漢字的起源有多種說法，包含了源自於4000 年前的殷王朝的甲骨文。或是於三千年前盛行的篆書等。不過中國文字在歷經長久變化及轉折後，於秦始皇時代統一了固定的書寫方式。但人們仍繼續追求優美的文字造形，進而自行研發了草書、行書、楷書等各種書體。也於各個朝代出現傑出的書法家，如東晉時代的王羲之、唐朝的顏真卿、宋朝的蘇軾、宋朝的徽宗、宋人歐陽修、元代的趙孟頫、明朝中葉的祝允明、三國時期的曹植等。然而中國的水墨畫也是一絕，可透過各時期的畫作得知當下的風俗民情，如韓幹是玄宗皇帝時代的畫家，擅長畫馬。北宋初，為山水畫的黃金時代以李成與范寬為首，花鳥畫於當時也很盛行。明代的戴進擅長山水、人物、花鳥畫等。
