本影片為介紹中國童玩。童玩在春節有舞獅舞龍、爆竹、仙女棒、木刀劍和面具；元宵節有花燈展示、玩偶戲、踢毽子大約是漢朝的「踢毽」演化而來，在宋朝時成為正式遊戲、跳繩、陀螺在宋朝時，是宮廷內宮女們的遊戲，流傳到民間成為兒童們的玩具；春天是個彩色繽紛的季節，隨著自然界的轉換，孩子們信手摘來鮮花，編成花環，戴在頭上或用花枝打仗，在花田中追逐打滾、家家酒、做泥坏；端午節包粽子、做香包；夏天製作竹製玩具、空竹、草葉編織；秋天放風箏、鞦韆、製作弓箭；中秋節有西瓜燈、小果磨、柚子船、跳繩、象棋、跳房；寒冬來臨，待在屋裡，玩一些手腦並用的遊戲，製作萬花筒、紙做遊戲、抓米袋、翻繩、九連環、七巧圖；冬至包湯圓、剪紙春聯、寫春聯等。一年四季大自然像母親，永遠為孩童們，付出她溫馨的愛意，並帶給他們喜悅和智慧。
本影片為介紹中國國劇精華。中國的國劇又稱為平劇，是中國傳統的舞臺藝術，這部影片是從幾齣具有代表性的戲，抽出一些特殊的鏡頭來介紹平劇的特色和它的唱做工夫。平劇最特殊的地方是它高度的象徵性。戲臺上沒有佈景，只憑音樂和演員動作的配合來表示各種場景把觀眾的想像力引入戲劇的境界。岳飛的大軍只有十幾名武打演員所組成，就是一個例子。唱功是平劇的精華，生、旦、丑、末的角色不同，不僅唱的腔調不同，服裝、臉譜也有很大的區別。平劇以忠、孝、節、義等倫理價值勸導世人，在社會教育上一向發揮著重要的功能。它的音樂和樂器，純粹是中國特有的。響板是打擊樂器，琵琶、胡琴、二胡是弦樂。笙、蕭、管、笛是管樂。劇本大多來自古代的歷史或者是稗官野史或神仙怪誕的民間故事，像雙嬌緣是一個愛情故事、西遊記是美猴王孫悟空大鬧天宮的故事、十字坡是水滸傳女將一丈青開黑店的故事及牛頭山是宋朝岳飛跟入侵的金兵大戰的故事等。平劇真正困難的還是唱工，唱工的規律極嚴，不僅要字正腔圓，而且要把角色的真正情感唱出來。情節多數並不複雜，重點是集中在藝術性的強調和描寫，是真善美的融合。所以同一齣戲可以百看不厭，這正說明中國的國劇在藝術上達到了登峰造極的境界。
本影片為介紹中國國劇精華。中國的國劇又稱為平劇，是中國傳統的舞臺藝術，這部影片是從幾齣具有代表性的戲，抽出一些特殊的鏡頭來介紹平劇的特色和它的唱做工夫。平劇最特殊的地方是它高度的象徵性。戲臺上沒有佈景，只憑音樂和演員動作的配合來表示各種場景把觀眾的想像力引入戲劇的境界。岳飛的大軍只有十幾名武打演員所組成，就是一個例子。唱功是平劇的精華，生、旦、丑、末的角色不同，不僅唱的腔調不同，服裝、臉譜也有很大的區別。平劇以忠、孝、節、義等倫理價值勸導世人，在社會教育上一向發揮著重要的功能。它的音樂和樂器，純粹是中國特有的。響板是打擊樂器，琵琶、胡琴、二胡是弦樂。笙、蕭、管、笛是管樂。劇本大多來自古代的歷史或者是稗官野史或神仙怪誕的民間故事，像雙嬌緣是一個愛情故事、西遊記是美猴王孫悟空大鬧天宮的故事、十字坡是水滸傳女將一丈青開黑店的故事及牛頭山是宋朝岳飛跟入侵的金兵大戰的故事等。平劇真正困難的還是唱工，唱工的規律極嚴，不僅要字正腔圓，而且要把角色的真正情感唱出來。情節多數並不複雜，重點是集中在藝術性的強調和描寫，是真善美的融合。所以同一齣戲可以百看不厭，這正說明中國的國劇在藝術上達到了登峰造極的境界。
本影片為介紹於國立故宮博物院裡的中國繪畫藝術，將院裡保存的繪畫部分，選取其中若干珍藏，概略介紹中國的古典繪畫技術。在其中介紹了江帆樓閣圖、春山行旅圖、唐明皇逃逸到四川旅途中景象、草堂十志圖、萬壑松峰圖、鵲華秋色圖、山路松聲圖、秋江待渡圖、文會圖、撫琴圖、牧馬圖、墨竹圖、猴貓圖、花鳥圖、朱耷－12 張潑墨畫法寫生圖、石濤、王原祈合作畫等作品，也介紹小斧劈皴法、夾筆連葉法、小叢林畫法等各種畫法。中國的繪畫，是中國文化孕育出來的一種特有藝術，從前面所介紹的三大類別繪畫：山水畫、人物畫、雜畫，可看出作品自成領域，獨具一格，繪畫的內容乍看起來比較沉靜，但是在沉靜之中蘊藏著強烈的感情，導引我們追索、玩味，感受其中如詩的境界、人生的哲學以及中華文化泱泱的大風。
本影片為介紹於國立故宮博物院裡的中國繪畫藝術，將院裡保存的繪畫部分，選取其中若干珍藏，概略介紹中國的古典繪畫技術。在其中介紹了江帆樓閣圖、春山行旅圖、唐明皇逃逸到四川旅途中景象、草堂十志圖、萬壑松峰圖、鵲華秋色圖、山路松聲圖、秋江待渡圖、文會圖、撫琴圖、牧馬圖、墨竹圖、猴貓圖、花鳥圖、朱耷－12 張潑墨畫法寫生圖、石濤、王原祈合作畫等作品，也介紹小斧劈皴法、夾筆連葉法、小叢林畫法等各種畫法。中國的繪畫，是中國文化孕育出來的一種特有藝術，從前面所介紹的三大類別繪畫：山水畫、人物畫、雜畫，可看出作品自成領域，獨具一格，繪畫的內容乍看起來比較沉靜，但是在沉靜之中蘊藏著強烈的感情，導引我們追索、玩味，感受其中如詩的境界、人生的哲學以及中華文化泱泱的大風。
本影片為介紹何懷碩的畫。何懷碩希望在傳統的基礎上，建立起中國繪畫新的風格。從他的作品中，看得出來他擺脫傳統中國畫的束縛的企圖，他一面儘量擴大作畫的題材，把傳統中國畫家所不願用，也不敢用的素材大膽地搬上畫面，同時在形式上捨棄中國繪畫表現文學意識的觀念，使繪畫的本身更附有獨立性和創意。因受西方繪畫影響，作品常以俯視的角度呈現，作品中畫面繁雜、充實，在他的作品中還可以見到一般中國畫不易表現的投影技巧，來襯托靜態中的寂靜。何懷碩雖然仍沿用中國各種的毛筆或排刷，用傳統所確立的筆墨方法，在特有的中國畫紙上作畫，他更大膽地運用「潑墨」、「拓印」、「乾溼的筆觸」等方法，使畫面產生各種不同的效果。何懷碩跟其他現在中國年輕畫家一樣，他們對藝術狂熱，並且信念堅定，致力要把中國繪畫向前推進到一個新的領域，使他超越中國傳統繪畫的狹窄舊觀念，而更富有時代意識與個人風格，他們的努力已產生了效果，並且勢將不斷的擴大。
本影片為介紹何懷碩的畫。何懷碩希望在傳統的基礎上，建立起中國繪畫新的風格。從他的作品中，看得出來他擺脫傳統中國畫的束縛的企圖，他一面儘量擴大作畫的題材，把傳統中國畫家所不願用，也不敢用的素材大膽地搬上畫面，同時在形式上捨棄中國繪畫表現文學意識的觀念，使繪畫的本身更附有獨立性和創意。因受西方繪畫影響，作品常以俯視的角度呈現，作品中畫面繁雜、充實，在他的作品中還可以見到一般中國畫不易表現的投影技巧，來襯托靜態中的寂靜。何懷碩雖然仍沿用中國各種的毛筆或排刷，用傳統所確立的筆墨方法，在特有的中國畫紙上作畫，他更大膽地運用「潑墨」、「拓印」、「乾溼的筆觸」等方法，使畫面產生各種不同的效果。何懷碩跟其他現在中國年輕畫家一樣，他們對藝術狂熱，並且信念堅定，致力要把中國繪畫向前推進到一個新的領域，使他超越中國傳統繪畫的狹窄舊觀念，而更富有時代意識與個人風格，他們的努力已產生了效果，並且勢將不斷的擴大。
本影片為介紹中國民間藝術。有皮影戲緣由、製作過程，故事多半是民間傳說，通俗易懂，也有些是根據歷史小說和正統戲劇改編的。刺繡除了熟練的針法，精巧的配合，作者必須具有創作的才能和對美的感受。剪紙需要具備繪畫和美學的修養，更要求熟練的技巧，且題材有文學、圖案、鳥獸，甚至民間的活動，多半都有祝福的含意。利用竹子製作風箏，能隨心所欲地塗上喜愛的顏色，以增加美觀。中國廟會有種宗教儀式叫設壇臺，設壇臺是為了感謝豐收，及祈求來年的風調雨順，農人每隔三、四年就要設一次壇臺，同時也要唱酬神戲。布袋戲也叫掌中戲，操作的人用大拇指、食指和中指，使木偶活躍在頭頂的舞臺上。中國地方上的雜技表演，有跑旱船，表達漁家生活的舞蹈，口中唱著小調，一老一少配合著舞動，真像是在逆水行舟；踩高蹺，多半是扮演神話故事裡的人物；舞獅表演，常帶有競技的意味，各地的獅會為了表現自己高超的技藝；舞龍表演，以舞龍來預祝順利和成功。中國的民間藝術，雖然在演出的方式上可能會有些改變，但是它仍舊永遠是屬於中國的。
本影片為介紹中國民間藝術。有皮影戲緣由、製作過程，故事多半是民間傳說，通俗易懂，也有些是根據歷史小說和正統戲劇改編的。刺繡除了熟練的針法，精巧的配合，作者必須具有創作的才能和對美的感受。剪紙需要具備繪畫和美學的修養，更要求熟練的技巧，且題材有文學、圖案、鳥獸，甚至民間的活動，多半都有祝福的含意。利用竹子製作風箏，能隨心所欲地塗上喜愛的顏色，以增加美觀。中國廟會有種宗教儀式叫設壇臺，設壇臺是為了感謝豐收，及祈求來年的風調雨順，農人每隔三、四年就要設一次壇臺，同時也要唱酬神戲。布袋戲也叫掌中戲，操作的人用大拇指、食指和中指，使木偶活躍在頭頂的舞臺上。中國地方上的雜技表演，有跑旱船，表達漁家生活的舞蹈，口中唱著小調，一老一少配合著舞動，真像是在逆水行舟；踩高蹺，多半是扮演神話故事裡的人物；舞獅表演，常帶有競技的意味，各地的獅會為了表現自己高超的技藝；舞龍表演，以舞龍來預祝順利和成功。中國的民間藝術，雖然在演出的方式上可能會有些改變，但是它仍舊永遠是屬於中國的。
