本片為介紹在臺灣的中國傳統音樂。「傳統民族音樂」歷經五千年的歷史發展出極為豐富的相關樂曲，如：說唱音樂、古琴音樂、詞調音樂、宮廷音樂中的祭祀樂與鼓吹樂及宗教音樂。然而在臺灣已有300年以上的歷史沿襲，透過傳承與近代新思潮相互激盪下不斷衍生其傳統音樂。然而中國傳統音樂極具代表性的樂器，有笛子、梆笛、曲笛、笙、嗩吶、管柳琴、揚琴、琵琶、箏、小鈸、小鑼、唐鑼、低音大鑼、板鼓、梆子、雲鑼、二胡、中胡、高胡、革胡等，每項樂器皆是每段時期歷經不同的歷史沿革而不斷演進及改良以配合當下各項事務。而傳統音樂也逐漸深入家庭的基礎，例如在最基層的小學透過承習著傳統音樂，在前輩長調教下學習往後將是新一代的音樂家。
本片為介紹在臺灣的中國傳統音樂。「傳統民族音樂」歷經五千年的歷史發展出極為豐富的相關樂曲，如：說唱音樂、古琴音樂、詞調音樂、宮廷音樂中的祭祀樂與鼓吹樂及宗教音樂。然而在臺灣已有300年以上的歷史沿襲，透過傳承與近代新思潮相互激盪下不斷衍生其傳統音樂。然而中國傳統音樂極具代表性的樂器，有笛子、梆笛、曲笛、笙、嗩吶、管柳琴、揚琴、琵琶、箏、小鈸、小鑼、唐鑼、低音大鑼、板鼓、梆子、雲鑼、二胡、中胡、高胡、革胡等，每項樂器皆是每段時期歷經不同的歷史沿革而不斷演進及改良以配合當下各項事務。而傳統音樂也逐漸深入家庭的基礎，例如在最基層的小學透過承習著傳統音樂，在前輩長調教下學習往後將是新一代的音樂家。
本影片為介紹中國的樂器第四部片。介紹打擊樂器，打擊樂器分為鼓類、鑼類、鈸類、竹木類及其他類。鼓類可分為大鼓、花盆鼓、小鼓、排鼓、板鼓、鈴鼓及仗鼓。鑼類可分為低音大鑼、風鑼、雲鑼、十面鑼、平面鑼、包鑼、開道鑼、虎音鑼、雙光鑼、蘇鑼以及小鑼。鈸類可分為小鈸、中鈸、大鈸、獅鈸及鐃鈸。竹木類可分為竹板、梆子、南梆子、冊板、拍板及木魚。其他類有碰鈴、佛鈴、馬鈴、串鈴、駝鈴、串鐘、建鼓、鼗鼓、博拊、舂牘、敔、拀、鏞鐘、鏄鐘、編鐘、特罄及編罄。西方打擊樂器可分為定音鼓、小軍鼓、大軍鼓、木琴、鐵琴、管鐘琴、三角鐵、吊鈸及拉鈸。
本影片為介紹中國的樂器第三部片。介紹彈撥樂器，彈撥樂器顧名思義指的是用手指或撥子撥弦，或者是用琴竹擊弦來發音的樂器總稱，其中包括擊弦類的「揚琴」，撥弦類的「琵琶」、「柳琴」、「阮咸」、「三弦」、「月琴」、「秦琴」等，還有彈弦的「古琴」、「箏」等樂器。從民國20年起，國樂老前輩劉天華先生，改良國樂器的口號以後，半個世紀以來「彈撥樂器」經過一系列的改良，在音色、音量、音域以及轉調方面，有重大的突破，也促進現代國樂團的產生及中國音樂的發展。
本影片為介紹中國的樂器第二部片。介紹吹管樂器，笛子主要分為梆笛和曲笛兩種，梆笛常用在北方的梆子戲當中，聲音高亢豪邁，聲音又細又短，最適宜吹奏輕快活潑的樂曲；曲笛最早流行於中國南方，音色柔美圓潤，又被稱作昆笛，在昆曲當中，它是最主要的伴奏樂器。中央研究院物理研究所的丁燮林先生發明新的笛子，叫做新笛。排蕭由許多之不同長短的竹管，排在一起組合而成的，每個管子可以發出一個音。蕭是由排蕭演變而來的，蕭的音色比笛子陰沉，音量也以較小，適合演奏抒情的旋律。接著又分別介紹，笙、塤、嗩吶、管的構造、解說及吹奏表演。
本影片為介紹中國的樂器第一部片。國樂團當中有吹管樂器、彈撥樂器、擦弦樂器，以及打擊樂器，四個樂組互相配合，將能奏出美妙的旋律。千年前的老祖宗用石頭、木材、竹子這些天然的材料，做出許多的樂器，根據這些樂器的製作材料，金、石、絲、竹、匏、土、革、木，將樂器分成八類，叫做八音。現代因為科技進步了，樂器的製作材料越來越複雜，如果用八音來分類便得不合實際，因此以樂器的演奏方式來分類，首先介紹擦絃樂器，包括板胡、高胡、南胡、中胡、大胡，以及低胡等，統稱為「胡琴」。
本影片為介紹中國的樂器第四部片。介紹打擊樂器，打擊樂器分為鼓類、鑼類、鈸類、竹木類及其他類。鼓類可分為大鼓、花盆鼓、小鼓、排鼓、板鼓、鈴鼓及仗鼓。鑼類可分為低音大鑼、風鑼、雲鑼、十面鑼、平面鑼、包鑼、開道鑼、虎音鑼、雙光鑼、蘇鑼以及小鑼。鈸類可分為小鈸、中鈸、大鈸、獅鈸及鐃鈸。竹木類可分為竹板、梆子、南梆子、冊板、拍板及木魚。其他類有碰鈴、佛鈴、馬鈴、串鈴、駝鈴、串鐘、建鼓、鼗鼓、博拊、舂牘、敔、拀、鏞鐘、鏄鐘、編鐘、特罄及編罄。西方打擊樂器可分為定音鼓、小軍鼓、大軍鼓、木琴、鐵琴、管鐘琴、三角鐵、吊鈸及拉鈸。
本影片為介紹中國的樂器第三部片。介紹彈撥樂器，彈撥樂器顧名思義指的是用手指或撥子撥弦，或者是用琴竹擊弦來發音的樂器總稱，其中包括擊弦類的「揚琴」，撥弦類的「琵琶」、「柳琴」、「阮咸」、「三弦」、「月琴」、「秦琴」等，還有彈弦的「古琴」、「箏」等樂器。從民國20年起，國樂老前輩劉天華先生，改良國樂器的口號以後，半個世紀以來「彈撥樂器」經過一系列的改良，在音色、音量、音域以及轉調方面，有重大的突破，也促進現代國樂團的產生及中國音樂的發展。
本影片為介紹中國的樂器第二部片。介紹吹管樂器，笛子主要分為梆笛和曲笛兩種，梆笛常用在北方的梆子戲當中，聲音高亢豪邁，聲音又細又短，最適宜吹奏輕快活潑的樂曲；曲笛最早流行於中國南方，音色柔美圓潤，又被稱作昆笛，在昆曲當中，它是最主要的伴奏樂器。中央研究院物理研究所的丁燮林先生發明新的笛子，叫做新笛。排蕭由許多之不同長短的竹管，排在一起組合而成的，每個管子可以發出一個音。蕭是由排蕭演變而來的，蕭的音色比笛子陰沉，音量也以較小，適合演奏抒情的旋律。接著又分別介紹，笙、塤、嗩吶、管的構造、解說及吹奏表演。
本影片為介紹中國的樂器第一部片。國樂團當中有吹管樂器、彈撥樂器、擦弦樂器，以及打擊樂器，四個樂組互相配合，將能奏出美妙的旋律。千年前的老祖宗用石頭、木材、竹子這些天然的材料，做出許多的樂器，根據這些樂器的製作材料，金、石、絲、竹、匏、土、革、木，將樂器分成八類，叫做八音。現代因為科技進步了，樂器的製作材料越來越複雜，如果用八音來分類便得不合實際，因此以樂器的演奏方式來分類，首先介紹擦絃樂器，包括板胡、高胡、南胡、中胡、大胡，以及低胡等，統稱為「胡琴」。
本影片為介紹國劇，國劇的角色在中國國劇大致把演員分成四大類，那就是生、旦、淨、丑。生是泛指男性，如果依照年紀來分，則可以分為老生多半是飾演中年以上的正派人物；武生便是生具武功的男人；小生就是英俊瀟灑的美男子。小丑也是主要的角色之一，言行滑稽，以取悅觀眾為主。多半用旦來代表女性，正旦多半是品德高尚的女子，動作端莊穩重，說話慢慢吞吞。花旦大部分都是16.77歲的小姑娘，活潑好動、情竇初開，動作表情也就特別細膩傳神。老太太為老旦，花臉以各種顏色在演員的臉上畫出不同的花紋，用來強調這個角色的個性，且須具備一付好嗓子。國劇的動作有一個嚴格的規則，不可以不像，但是也不可以太像，每個動作都是舞姿。國劇的歌唱十分複雜，它融合中國各地的地方腔，經過無數位名演員的修改、創造，使得更精緻、更細膩。國劇的樂器，除了打擊樂器、鑼鼓之外，另外就是管絃樂器，包含京胡、二胡、月琴、三弦。國劇的佈景，舞臺設計是最符合經濟實用原則的，沒有拆搭景的困擾，幾張桌椅就能夠代表不同場所。國劇的服裝把巧奪天工的手工藝品跟舞臺藝術結合在一起，使得更鮮活、更多采多姿。國劇大致來說是一種抽象的舞臺藝術，觀眾從聲腔的韻律以及舞蹈的動作當中去捕捉演員的喜、怒哀、樂，而簡單抽象地臺佈景，所以一齣戲是加上觀眾的想像才完成的。
本影片為介紹國劇，國劇的角色在中國國劇大致把演員分成四大類，那就是生、旦、淨、丑。生是泛指男性，如果依照年紀來分，則可以分為老生多半是飾演中年以上的正派人物；武生便是生具武功的男人；小生就是英俊瀟灑的美男子。小丑也是主要的角色之一，言行滑稽，以取悅觀眾為主。多半用旦來代表女性，正旦多半是品德高尚的女子，動作端莊穩重，說話慢慢吞吞。花旦大部分都是16.77歲的小姑娘，活潑好動、情竇初開，動作表情也就特別細膩傳神。老太太為老旦，花臉以各種顏色在演員的臉上畫出不同的花紋，用來強調這個角色的個性，且須具備一付好嗓子。國劇的動作有一個嚴格的規則，不可以不像，但是也不可以太像，每個動作都是舞姿。國劇的歌唱十分複雜，它融合中國各地的地方腔，經過無數位名演員的修改、創造，使得更精緻、更細膩。國劇的樂器，除了打擊樂器、鑼鼓之外，另外就是管絃樂器，包含京胡、二胡、月琴、三弦。國劇的佈景，舞臺設計是最符合經濟實用原則的，沒有拆搭景的困擾，幾張桌椅就能夠代表不同場所。國劇的服裝把巧奪天工的手工藝品跟舞臺藝術結合在一起，使得更鮮活、更多采多姿。國劇大致來說是一種抽象的舞臺藝術，觀眾從聲腔的韻律以及舞蹈的動作當中去捕捉演員的喜、怒哀、樂，而簡單抽象地臺佈景，所以一齣戲是加上觀眾的想像才完成的。
本片為介紹中國音樂的起源與發展。中國音樂的起源位於黃河上游，藉由中國中部延伸至日本、韓國、越南、東南亞甚至南美等鄰國。透過相關考古及研究資料顯示這些地區的音樂直接或間接地受到了中國音樂的影響，如：日本皇室受到唐朝的音樂影響、韓國仍然保留著宋代的宮廷音樂、越南大多數樂器都是從中國引進等。就音樂理論而言，明代朱子瑜發明的古代音樂系統和整體音階要比西方國家早得多，其曲調相較國外柔和、平和、悅耳，並以五音階而非七音階進行演奏，並採用全音階和半音階。而於各個年代與時期各有其特徵和使用的各種樂器。
主題1：祭拜黃帝軒轅氏
(00:00:00~00:03:12)
本影片為祭拜黃帝軒轅氏法會紀錄。信徒著道教服裝，擊鼓後舉旗進場，由道徒拿刀表演武術，隨後敬獻祭品，敬上高香。現場參與的信眾眾多。
主題2：樂器展示
(00:03:13~00:04:59)
中國樂器展示，包含鐘、古琴、鼓、琵琶等樂器。
